Как научиться рисовать с нуля: советы и упражнения для начинающих

Техника и инструменты

Чтобы нарисовать эскиз обычного человека, можно использовать самые разные материалы – от карандаша до красок. Простой карандаш благодаря своему удобству и универсальности — самый популярный инструмент для такого процесса.

В смешанной технике комбинируются различные материалы. Посредством твердого карандаша создается светлое изображение. Чтобы добавить акценты, можно просто усилить нажим. Для смягчения интенсивности иногда можно использовать тушь, разведенную водой, точные контуры можно без проблем стирать ластиком. На рисунке пером вы всегда можете придать эффект сепии, подобрав необходимую акварель.

Рисунок человека акварелью Что вы больше всего любите рисовать?
Предметы 8.96%

Человека (фигуру, лицо, движения) 59.7%

Пейзажи 10.45%

Ветви деревьев, кустарники или растения 0%

Люблю срисовывать картинки 17.91%

Люблю рисовать абстракцию 2.99%
Проголосовало: 67

Попробуйте разные техники штриховки

Существует огромное количество способов создания форм

Существует огромное количество штриховок, знание которых поможет вам получить нужные эффекты и сформировать свой собственный стиль. Выше вы можете увидеть, как с помощью этих методов можно добиться формы и глубины.

«Чтобы понять, какие техники вам больше всего подходят и в каком стиле стоит развиваться, нужно поэкспериментировать», – объясняет фон Рюден. «Лично я предпочитаю делать мягкие штрихи и плавные светотеневые переходы, уходящие в отчетливый тонкий контур, а кому-то нравится стиль, в котором сочетается штриховка крест-накрест и жирный контур. Дело вкуса, и это то, с чем вам обязательно нужно разобраться».

Рисование как навык

Многие люди мечтают научиться рисовать, ведь рисование – это замечательный навык, который дает возможность воплотить практически любые зародившиеся в голове идеи. Однако некоторые полагают, что у них никогда не получится нарисовать что-нибудь по-настоящему стоящее. И совершенно напрасно!

В целом фразу «Я не могу рисовать» можно смело расценивать как неправильно сформулированную. Как правило, все произносящие ее имеют в виду то, что им не удается нарисовать реалистичные вещи. И вместо того, чтобы попытаться разобраться, как же все-таки сделать свои рисунки более реалистичными, они совсем забрасывают это увлекательное занятие.

Тем не менее, в детстве рисовали абсолютно все, и ни у кого не возникало по поводу этого абсолютно никаких сомнений как минимум до тех пор, пока кто-то неожиданно не похвалил за лучший рисунок другого ребенка

И осознание, что для того, чтобы рисунки всегда получали заслуженную похвалу, важно стараться сделать их реалистичнее, в итоге привело к убеждению о неспособности к рисованию.. А ведь любой навык имеет свой собственный спектр мастерства

Сперва человек переходит с уровня «я не могу» на уровень «я могу немножко», а следом идут уже более сложные уровни. Между тем, большая часть людей воспринимает рисование только с двух позиций: «я не могу» либо «я могу делать это безупречно». И частенько человек полагает, что если ему нравится чей-то рисунок, значит, его автор умеет рисовать, а если рисунок пришелся ему не по душе, значит, навыки рисования автора картины оставляют желать лучшего. Лучше поостеречься подобных убеждений, ведь именно они быстро разрушают последние мечты научиться рисовать!

А ведь любой навык имеет свой собственный спектр мастерства. Сперва человек переходит с уровня «я не могу» на уровень «я могу немножко», а следом идут уже более сложные уровни. Между тем, большая часть людей воспринимает рисование только с двух позиций: «я не могу» либо «я могу делать это безупречно». И частенько человек полагает, что если ему нравится чей-то рисунок, значит, его автор умеет рисовать, а если рисунок пришелся ему не по душе, значит, навыки рисования автора картины оставляют желать лучшего. Лучше поостеречься подобных убеждений, ведь именно они быстро разрушают последние мечты научиться рисовать!

Изучайте известных художников

Изучайте известных художников прошлого и настоящего. Рассматривайте их работы и старайтесь определить, как именно им удалось заложить основы современной иллюстрации. Изучая знаменитых художников:

Обратите внимание на то, как они используют композицию, цвет и линии, чтобы вдохнуть жизнь в свои творения. Определите тональность и линии ваших любимых художников и попробуйте их повторить, используя те же цвета или те же линии

Определите тональность и линии ваших любимых художников и попробуйте их повторить, используя те же цвета или те же линии.

Изучите материалы, которые они использовали, и попробуйте сами пройти тот же путь создания произведения искусства, используя те же материалы.

К известным художникам прошлого относятся, например, Jean Andre Castaigne, Edwin Austin Abbey, и Rose O’Neill. К известным художникам современности относятся такие, как Pat Perry, Dagna Majewska и Mouni Feddag.

На какой поверхности рисуем и как держим карандаш

Рисуем на столе или планшете. Второй можно опереть на спинку стула или край стола, если нет мольберта. Планшет особенно удобен для более крупных рисунков, у которых при горизонтальном расположении визуально немного искажается форма. Для небольших работ это не критично.

Если рисуете на наклонной поверхности, то хорошо держать карандаш следующим образом: зажать его между большим и указательным пальцем, остальными придерживать. Понадобится какое-то время, чтобы привыкнуть, но это стоит того. Рука будет двигаться свободнее, не от запястья, а от плеча. Таким образом удобно рисовать и мелкие детали, и проводить длинные плавные линии одним движением. Во время тональной проработки изображение не смазывается рукой – она находится на весу или опирается на выставленный мизинец.

На этом ознакомительно-подготовительный этап окончен, и сейчас уже ничто не мешает вам начать заниматься и учиться рисовать. Желаем успехов в прохождении курса и освоении навыков изобразительного искусства.

Что обозначают рисунки, которые мы рисуем неосознанно

Цвета

Когда люди неосознанно рисуют, они обычно делают это тем, что есть у них под рукой. В зависимости от культурных различий одни и те же цвета могут значить разные вещи. 

Поэтому трактуем цвета, исходя из того, что у рисующего есть под рукой весь набор и основываемся на том, что он выбирает.

Красный цвет

Часто представляет власть и может указывать на гнев или необходимость навязать свою власть. Также является сезонным, праздничным цветом. В Китае красный цвет – это знак процветания и радости.

Интересный факт: когда человек смотрит на красный цвет, у него увеличивается частота сердечных сокращений.

Оранжевый

Показывает социальную коммуникацию и оптимизм, среди негативных характеристик этого цвета фигурирует поверхностность.

Жёлтый

Показатель ума и интеллекта. Жёлтый — цвет оптимизма и веселья. Отрицательные характеристики – нетерпение, критика и трусость.

Зелёный

Означает благополучие, равновесие и рост. Это уверенность в себе, а среди отрицательных характеристик – сильное чувство собственничества, зависть, болезнь и нездоровое отношение к деньгам.

Синий

Показатель стабильности, силы, доверия и мира. С одной стороны — это лояльность и честность, с другой – консерватизм и нежелание познавать новое. Синий цвет часто выбирается в качестве корпоративного в финансовом секторе, чтобы обозначить безопасность.

Индиго

Интуиция. Индиго также означает идеализм и желание всё расставлять по полочкам с одной стороны, и приверженность разным зависимостям и ритуалам с другой.

Фиолетовый

Фиолетовый цвет ассоциируется с половыми расстройствами или потребностью казаться нестандартным. С одной стороны, это творчество и индивидуальность, с другой – незрелость и непрактичность. В данном случае ключевое слово – воображение.

Интересный факт: это любимый цвет творческих людей. Исторически фиолетовый представлял королевскую власть, а его более тёмные оттенки были символом всего магического и таинственного.

Коричневый

Коричневый – это земля и осень. Предпочтение, отданное коричневому цвету, говорит о консервативности личности. Это касается также одежды и обстановки.

Серебряный

Этот цвет обладает женской энергией. Он связан с луной, отливами и течениями. Энергетика цвета текучая, эмоциональная, чувствительная и таинственная.

Золотой

Золотой – это символ успеха, достижений и триумфа. Связанный с изобилием и процветанием, роскошью и качеством, престижем и изощренностью, ценностью и элегантностью, он подразумевает материальное богатство и экстравагантность.

Черный и серый

В западной культуре чёрный ассоциируется с тьмой, злом и смертью. В американской культуре чёрный – это цвет животворящей земли.

Интересный факт: серый иногда называют «цветом печали», он считается самым угнетающим цветом, чёрный – на втором месте.

Белый

Это полный, чистый цвет. Цвет совершенства. Он говорит о чистоте, невинности, завершённости и цельности.

В следующий раз, когда вы будете неосознанно что-то рисовать, вспомните, что ваш рисунок может рассказать миру о том, что происходит глубоко внутри вашего подсознания. Заберите с собой свои каракули, чтобы никто посторонний не смог раскрыть ваших секретов.

Вы можете начать рисовать фигуры с помощью строки жестов

Когда у позы есть очень четкое, выразительное движение, которое автор желает передать, то в таком случае предоставляется возможным начать с жестовой линии, которая описывает основные действия, происходящие в позе. Легкий способ определить это основное действие – это спросить себя: «Что делает фигура?» или «Что происходит в этой позе?»

В этом случае фигура сидит на стуле, слегка наклоняясь вперед и влево, и смотрит на землю. Одна нога выдвигается вперед, а одна сгибается назад. Это движение можно описать проще всего, нарисовав широкую кривую, которая начинается с головы и при этом обе кривые линии проходят вокруг туловища и одна из линий продолжает связывать туловище с подошвой стопы

Важно обратить внимание на повторение этого движения в левой части тела и в искривлении позвоночника

Когда это движение нарисовано, тогда становится реальным найти угол плеч, форму головы и конец торса. Руки и ноги первоначально могут быть указаны строками. 

В подобном сценарии основная линия действия на рис. 10 представляет собой кривую линию, которая повторяется в правой части тела, позвоночнике и даже в положении правой руки. Когда рисуется общее движение позы с помощью линии жестов, необходимо двигаться так, чтобы найти линию плеч, противоположную сжатому действию в правой части тела и ноги. 

Языки и расы

Общая языковая семья не подразумевает наличие какой-либо расовой связи, но в современном мире это часто размывается. Например, в рамках индоевропейской семьи существует индоиранская подгруппа, известная как арийские языки. На них говорят на территории от Персии до Индии.

В конце 19-го века была ошибочно выделена расистская теория об арийской нации, определенной как господствующая. При этом стоит учитывать, что термин «арийский» является лингвистическим, а не генетическим.

То же самое можно сказать об семитской группе, которая включает две нации, сыгравших важную роль в истории человечества — арабы и евреи.

Рисунок человека карандашом — как создать пошагово

Как нарисовать человека? Это достаточно сложный процесс, однако следующие советы вам обязательно помогут:

Для более качественных и рисунков, желательно прорабатывать даже самые мелкие и незначительные детали.
Как можно чаще рисуйте то, что не получается

К примеру, какую-то деталь.
Чтобы выделяться на фоне других художников, важно выработать собственный стиль.
Часто удачно выбранная поза может очень улучшить все изображение. В связи с этим, желательно всегда экспериментировать с разными позами.
Карандаши распределяются по уровню своей мягкости

Для более темных штрихов стоит применять мягкие, а для прорисовки всех теней – твердо-мягкие.
Надо научиться следить за движениями людей. Такая наблюдательность позволит рисовать очень реалистичные картины.

Искусство в жизни человека

Литература, кино, живопись — искусство, которое является не просто развлечением. Практически все виды искусств воспитывают те или иные качества в человеке. Сюда же можно отнести искусство музыки. Сегодня многие люди даже представить себе не могут жизни без музыки, любимых исполнителей и групп. Своими песнями талантливые музыканты не просто радуют, но вдохновляют человека, дарят ему силы и делают жизнь чуть легче. Найти и скачать музыку сегодня можно на специализированных сервисах. Например, на сайте https://musicmp3.su/, музыка разных лет, в том числе и популярных современных исполнителей.

Литература воспитывает в человеке высокие чувства, помогает ему глубже понимать жизнь и все происходящее вокруг. Она формирует личность человека, его разум, психику, характер и человечность. Духовная основа ребенка закладывается в семье. Уже с детства у ребенка начинает формироваться представление об отношениях, окружающем мире, о красоте природы.

От этих взглядов во многом зависит дальнейшая судьба человека. Если с детства родители читают своему ребенку сказки, занимательные рассказы и стихи, то у малыша начинает развиваться творческая активность. Развитие духовности в человеке — вот основная цель литературы. Духовный человек способен строить свою жизнь по законам красоты и нравственности. Очень часто такие люди талантливы в художественном творчестве.

За время всей своей истории наш народ сотворил огромное количество гениальных произведений искусства: литературных, музыкальных, живописных. Сегодня они находятся на достойном месте в мировой культуре. Песни всегда поражали иностранцев своей душевностью, красотой стихов и музыки. Русские песни военной тематики стали всемирно популярными. На музыку также были положены стихи наших поэтов. В этих стихах проявляется патриотизм, ответственность за свою родную страну и за ее будущее. В таких стихах поэт обобщает различные происшествия, которые затронули его родной край, строит типовые образы. При этом читатель может догадаться об отношении самого поэта ко всему происходящему.

Очень часто поэты описывают красоту своего родного края. Особенностью литературы является то, что человек сначала воспринимает её сердцем, а уже потом практичным разумом. Пожалуй, можно сделать вывод, что литература, музыка, творчество в целом, создано для того, чтобы формировать в человеке духовность. Разумеется, что каждому человеку нравятся разные вещи: кто-то слушает классическую музыку, а кто-то — тяжелый рок. Искусство помогает нам совершенствоваться и не терять человечность.

Возможность сохранить впечатления от поездок

Зарисовки во время путешествия или какого-либо события способны хранить ваши воспоминания и чувства лучше, чем фото.

Вот признайтесь, как часто вы разглядываете фотографии, сделанные в поездках? Скорее всего, они повисают гигабайтами информации в недрах вашего компьютера, и вы их даже не распечатываете.

А альбомчик с зарисовками можно регулярно пролистывать, хранить в нем разный “туристический мусор”: билетики, чеки, карты города, можно показывать друзьям.

Даже символические картинки могут возвратить вам те чувства и эмоции, которые наполняли вас в путешествии.

Так что, отправляясь в дорогу, захватите с собой небольшой альбом и зарисовывайте в него то, что встретите на пути!

Локальные цветовые решения

Позаботьтесь о том, чтобы цвета смотрелись гармонично (Изображение предоставлено Саймоном Беком)

Вы можете использовать любой понравившийся вам цвет, но важно сосредоточиться на светотеневой структуре. Кроме того, попробуйте использовать цвет или оттенок, который находятся рядом друг с другом на цветовом круге

Это поможет сделать сцену гармоничной. Не бойтесь играть с цветами. Вы всегда можете использовать «Тон/Насыщенность», чтобы их изменить.

Cookie Policy

This website saves cookies to your browser in order to improve your online experience and show you personalized content. Read our Privacy Policy and Cookie Policy to get more information and learn how to set up your preferences.

Музыкальная теория

Дж. Барнет, Жак-Жак Руссо и Чарльз Дарвин считали, что «первым языком людей была музыка». Сторонники этой теории есть и среди современных исследователей (археолог С. Миттен, например). Они полагают, что именно музыкальные звуки стали первым подобием слов и коммуникативной системой. Дарвин сравнивал человеческий протоязык с пением птиц и указывал на значение естественного отбора — всё точно так же, как у пернатых, которые учатся петь, а лучшие певцы успешнее размножаются. Интеллектуальный рост в ходе отбора позволил музыкальному протоязыку эволюционировать в направлении лексического языка. При этом Дарвин не отвергал и другие механизмы появления слов — слова-сигналы, считал он, могли появиться и в результате звукоподражания, и в результате имитации эмоциональных возгласов.

***

Так или иначе, у ранних homo появился протоязык — жестовый, музыкальный или лексический, а может, имело место всё сразу. Постепенно отбор и культурная эволюция способствовали становлению лексического протоязыка. Конечно, сначала никакого сложного синтаксиса не было, это черта уже полноценного языка. Общались люди при помощи простых имитаций звуков и простых слогов, затем простейшими их комбинациями. Позднее (скорее всего, не ранее Homo heidelbergensis) появились настоящие слова, которые произвольно наделялись разными значениями и в совершенно случайном порядке. На этом этапе общение всё ещё оставалось непростым. Скажем, слово «еда» ещё нужно правильно интерпретировать — хочет говорящий есть или предложить еду, сообщить о запасах еды или намерении пойти на охоту? Только появление синтаксиса у Homo sapiens значительно всё упростило. Оказалось, слово, А можно связать не только со словом B, но и со словами L, F и другими в любом порядке. Так сложился аналитический язык, наследуемый сообществом.

Что представляет собой искусство

Это творческая деятельность, которая позволяет человеку реализовывать свой внутренний мир. Творить можно с помощью звуков, танцев, рисунков, слов, цветов, различных природных материалов и так далее. Искусство – это одна из множества форм сознания разумных существ. Возникает оно благодаря творчеству конкретных индивидов, которые затрагивают темы, интересные не только автору, но и другим людям. Многие спрашивают: «Нужно ли искусство человеку?» Ответ определенно положительный, ведь это способ познания мира. Наука тоже является одним из видов приобретения знаний из окружающей действительности. Искусством может быть:

• Ремесло. Любой вид деятельности человека считается творческим процессом. Мастерство в какой-то области: швейное дело, вышивка бисером, создание мебели и так далее считается искусством. Ведь человек старается передать свое видение мира в действительность.
• Культурная деятельность. Люди всегда стремились к чему-то прекрасному. Создавая что-то хорошее, человек подчеркивает свою любовь и миролюбивость.
• Любые выразительные формы. С развитием общества и эстетического познания, искусством можно называть абсолютно любую деятельность, которая с помощью особых средств выражает какой-то смысл.

Этот термин достаточно широк. Если его трактовать в масштабе всего человеческого общества, то это особое средство для познания или отражений окружающего мира, духовности и сознания индивида. Практически нет человека, который не смог бы дать ему объяснение. Прислушайтесь к своему внутреннему миру и определите, чем является для вас искусство. Ведь ценно оно как для конкретного автора, так и для всех людей в целом. За время существования человечества уже было создано очень много художественных произведений, которыми можно любоваться и которые смогут вас вдохновить на собственные творческие идеи.

Теории происхождения искусства

На протяжении длительного времени ученые, и историки пытались разгадать тайну зарождения искусства. По современным данным считается, что зарождение искусства начинается со времен палеолита, около 30-40 тысяч лет до н.э.

Насколько искусство разносторонне, настолько много существует различных точек зрения о причинах его появления:

• Богословская или религиозная теория предполагает, что зарождение искусства связано с божественным началом. Красота – это имя Божье, а искусство – выражение любви и восхищения к Богу и всему, что он создал.

• Теория игры исходила из положения, что человек неразрывно связан с животным миром. Так как у животных игра это биологическое явление, то и искусство считается одним из естественных природных явлений. Сторонники данной теории Ф. Шиллер, Спенсер, К. Блюхер, В. Фриче считали искусство разновидностью игры. По их мнению, искусство возникло ради удовольствия, так как в игре человек не обременен мыслями о заботах и тревогах. В настоящее время теорию игры никто не разделяет. Если бы у древнего человека искусство было как игра, то зачем ему делать свои рисунки глубоко в пещерах, куда не попадает солнечный свет? Или для чего рисовать на потолке, чтобы потом любоваться рисунком с запрокинутой головой?

• Лукреций, Конт, Сеченов, Даламбер придерживались теории подражания. Особенно ярко элемент подражания выражается в первобытном искусстве. Из-за слаборазвитого интеллекта первобытные люди подражали повадкам животных. Наблюдая за животными, птицами, насекомыми древние люди у паука научились ткать, а у птиц строить жилища.

• Сторонниками теории «инстинкта украшения» были Дарвин, Гроссе, Нардау, Фрейд, Ланге. По их мнению, стремление к прекрасному толкнуло древних людей на различные шаги. Желание украсить себя и показать свое превосходство, сделать себе приятное заставило человека начать создавать произведения искусства. Изготовление украшений, нанесение на свое тело татуировок, раскрашивание тела до сих пор существует у народов, находящихся на первобытном уровне развития, так же сохраняется и в современном обществе.

• Гипотеза информационного взрыва заключается в том, что с появлением и развитием искусства возникла необходимость сохранить и передать культурную информацию. Следы, которые оставлял человек на песке или мягкой земле служили средством общения. В дальнейшем люди намеренно оставляли свои следы с целью самоориентировки и ориентировки в пространстве других людей.

• Гипотеза демонстрации трофеев. Предполагалось, что первобытная живопись возникла, как способ демонстрации охотничьих, военных и других успехов. Те, кто демонстрировал свою силу и ловкость, благодаря добытым трофеям, удачно проходили естественный отбор. Выставленные на всеобщее обозрение черепа убитых хищников давали их обладателям преимущество. Но трофеи были легкой добычей для завистников и недругов в отличие от изображений костей и черепов, которые невозможно украсть или испортить. Поэтому представители данной теории Итон и Конки считали, что искусство зародилось благодаря желанию человека выделиться и демонстрировать другим свое преимущество.

• Наиболее полно, исторически грамотно и научно обосновано дает ответ на вопрос о происхождении искусства материалистическая теория. По мнению сторонника теории Плеханова к зарождению искусства причастна общественная жизнь и ее основа – труд. Первобытному человеку пришлось сотни лет трудится, чтобы вместо грубого рубила можно было пользоваться острым резцом и выгравировать им первые изображения на камне. Эта же деятельность помогла развить подвижность руки и способность к художественному творчеству.

Замечание 2

В процессе трудовой деятельности совершенствовался и сам человек, развивалось его сознание. Благодаря труду произошло развитие духовных способностей, приведших к формированию эстетических чувств и потребностей.

На всем протяжении развития человека искусство играло в этом важную роль. Человек мог бы не стать человеком не будь у него возможности выражать свои мысли, чувства, эмоции в творчестве. Судя по древним произведениям первобытного человека, он обладал не меньшими творческими способностями, чем современный. Искусство для первобытного человека было неотъемлемой частью его жизни и потребностью. Может быть, именно поэтому не ослабевает интерес к феноменам художественной культуры первобытности, наследие которой сказывается на развитии современного искусства и духовной жизни в целом.

Искусство в средних веках

Люди этих времен сосредотачивали свой взор на библейских сюжетах и духовных истинах. В средних веках они уже не задавались вопросом о том, нужно ли искусство человеку, ведь ответ был очевиден. В живописи или мозаике использовался золотой фон, а люди изображались с идеальными пропорциями и формами тела. Художество различного рода проникало в сферу архитектуры, строились красивые статуи. Людей не интересовало, что такое настоящее искусство, они просто создавали собственные прекрасные произведения. Некоторые исламские страны приписывали таким творениям божественную силу. Народ из Индии использовал искусство для религиозных танцев и скульптуры. Китайцы предпочитали бронзовые скульптуры, резьбу по дереву, поэтику, каллиграфию, музыку и живописные рисунки. Стиль этого народа каждую эпоху изменялся и носил названия правящих династий. В XVII веке в Японии распространялась гравировка по дереву. Вот к этому времени люди уже знали, что такое настоящее искусство. Ведь оно уже серьезно влияло на воспитание полезной личности для общества. А также служило хорошим отдыхом и расслаблением.

Эпоха возрождения и современный мир

Человечество вернулось к гуманизму и материальным ценностям. Это и повлияло на развитие искусства. Фигуры людей потеряли идеализированные формы. В эти эпохи художники старались показать Вселенную и различные идеи того времени. Трактовок того «что такое искусство» было уже очень много. Творческие люди воспринимали его как способ передать человеческую индивидуальность. Уже к XIX веку сформировалось очень много стилей, таких как символизм или фовизм. Однако уже в XX веке случилось много научных открытий и развивающихся технологий. В этот период творческие личности искали новые способы для отображения своего внутреннего мира и отражения современной красоты.

Во второй половине двадцатого века в искусство влилось направление модернизм. Люди старались найти истину и следовали жестким нормам. В этот период появилось очень много критиков живописи, которые предполагали, что ей наступил конец.

Выражение внутреннего состояния через образы и символы

Маленькие дети рисуют непонятные нам «каракули», а ребята чуть постарше начинают изображать значимые картинки: домик, маму, папу, девочку, дерево и т.п. И делаю это вновь и вновь.

Что для них означают эти рисунки? Как версия, так они доверяют листу бумаги свои  впечатления и переживания. Это позволяет психотерапевтам применять рисование для выявления трудностей в развитии ребенка, проблем в семье и т.п.

Рисование – это тип невербального общения, когда посредством картинки можно сказать больше и проще, чем при помощи слов.

Взрослые тоже используют для простоты понимания пиктограммы, символы, схемы, планы, инфографику. Вспомните знаки в местах скопления людей, дорожные знаки, схемы метро, музеев, парков.

Знаки и схемы – это основа визуального мышления. Этот тип мышления более быстрый, нежели мышление, опирающееся на память и логику.

Лично мне физика в школе стала даваться гораздо легче, когда новая учительница  научила нас пользоваться  схемами и графическими значками для запоминания материала.

Те, кто не использует в жизни визуальное мышление, попробуйте, это работает.

Всё это были неосознаваемые нами причины рисования. А теперь перейдем к осознанным причинам, которые упоминают  люди:

Что такое язык?

Для того чтобы понять, как эволюционировал и вообще появился язык, нужно объяснить, что это такое. Каким образом язык отличается от способа общения наших предков и ближайших эволюционных родственников?

У животных общение заключается только в ключевых потребностях. У человека произвольные звуки и знаки складываются в определенные слова, которые можно выучить, изобрести и бесконечно комбинировать в рамках грамматических структур.

Язык открывает для человека огромные возможности — можно не только устанавливать контакт с другими людьми, но и вдохновлять, вызывать разные эмоции, манипулировать, обманывать, радовать и так далее. Слово — одно из самых мощных инструментов в современном мире.

С самого юного возраста малыши получают способность понимать родной язык и могут запоминать слова без сознательных усилий. Эти качества делают язык необычайной коммуникативной системой, которая встречается исключительно у людей.

Существует три элемента языка, которые присутствуют у людей и отсутствуют у их предшественников и животных.

1. Точный контроль над вокальными трактами. У людей в мозге есть прямые связи между нейронами, управляющими голосовым аппаратом и моторной корой (область, отвечающая за произвольные движения).
2. Тенденция общения ради общения. Людям свойственно делится мыслями с другими, а не только выражать свои физиологические потребности. Большинство исследователей называют это теорией разума, пониманием того, что у других есть мысли.
3. Иерархический синтаксис. Фразы и предложения имеют вложенную структуру, которая обеспечивается последовательностью слов. Теория о том, что иерархический синтаксис является ключом к языку, была предложена Ноамом Хомским более 60 лет назад.

Латинский и немецкий языки: с 5-го века

На протяжении всей истории языки проникают друг в друга, поскольку слова распространяются с завоеваниями, империями, торговлей, религией, технологией и (в современном мире) с глобальными развлечениями.

Это разделение четко отражает влияние Римской империи даже после распада. Италия, Испания и Франция после падения Рима сохранили влияние латыни, а германские области даже в момент расцвета никогда полностью не контролировались империей.

Англия вообще была в безопасности от вторжения и влияния римлян, на них больше воздействовали германские племена англов и саксов. Из-за этого язык там сформировался под англосаксонским влиянием. Однако современный вариант английского языка наполовину подвержен романскому и германскому влиянию. Это произошло из-за нормандского завоевания. За несколько столетий правления нормандских правителей английский был подвержен вхождению французских слов и возвращению латыни.

Почему стоит научиться рисовать?

Ия Зорина, автор замечательных статей на Лайфхакере, однажды рассказывала о своем личном опыте рисования. Она завела эскизный блокнот и «разрешила себе творить». В результате Ия написала:

Почему же стоит рисовать?

Рисование развивает когнитивные функции

Благодаря рисованию улучшаются восприятие, зрительная память, мелкая моторика. Оно помогает смотреть на вещи глубже, изучать предметы всесторонне.

Рисование повышает самооценку

Рисуя, человек становится увереннее в себе. Страх показать свои работы и быть непонятым — неизбежен. Каждый художник проходит через него. Но со временем вырабатывается «иммунитет» к несправедливой критике.

Рисование как способ медитации

Многие сравнивают рисование с медитацией. Художественное творчество позволяет расслабиться, войти в состояние потока. Художники отмечают, что, рисуя, они «отключаются» от внешнего мира, в голове нет места бытовым мыслям.

Рисование – это удовольствие

Это одно из самых увлекательных занятий. Когда на белом листке «оживает» город или, к примеру, лес, испытываешь неподдельное удовольствие.

Наброски людей в разных позах

Достаточно сложно делать наброски людей карандашом в различных позах. В особенности, если позиции не простые. Но такая практика нужна, дабы полностью изучить снаружи фигуру человека. Хорошим вариантом для таких тренировок станут балерины или гимнасты, изображенные на фото, в эстетических позах.

All-focus

Рисовать тела, которые танцуют или прыгают, достаточно сложно. Ведь в этих случаях придется столкнуться с необычным положением рук, изгибов в ногах и спине. Да, подобные рисунки смотрятся очень красиво и качественно, однако на них все же придется потратить много времени.

Наброски человека с помощью карандаша в различных позах достаточно сложны в передаче динамики. Вся проблема в том, чтобы не просто грамотно передать все черты тела

Очень важно придать им свободу и настоящее движение